MUSEO DEL DESIERTO Y DE LOS DINOSAURIOS EN SALTILLO COAHUILA

PAPALOTE MUSEO DEL NIÑO

MUSEO DEL REHILETE

MUSEO DEL TEMPLO MAYOR

MUSEO DE HISTORIA NATURAL

MUSEO DEL MAMUT EN SANTA LUCIA

1 Museo de Arte Moderno
El Museo de Arte Moderno (MAM) abrió sus puertas en 1964. Desde entonces ha sido el lugar donde podemos ver la vanguardia del arte de México. El tour virtual es extremadamente completo, incluyendo una visita por sus jardines escultóricos y las salas donde podemos encontrar pinturas como las Dos Fridas de Frida Kahlo o algunas de las pinturas y esculturas de Leonora Carrington y Remedios Varo, dos de las más grandes representantes del surrealismo mexicano.

https://inba.gob.mx/sitios/recorridos-virtuales/museo-de-arte-moderno/
Museo de Arte Moderno

2 Museo Nacional de San Carlos
El Museo Nacional de San Carlos está dedicado a la preservación y difusión del arte europeo de los siglos 16 al 20. En su acervo se encuentran obras de las corrientes neogótica y neoclásica pasando por el impresionismo, el barroco, el realismo y más. El tour virtual es muy completo y verdaderamente se enfoca en las obras. Se pueden hacer acercamientos a casi cada una de ellas en las 14 salas que se incluyen en el recorrido, además de sus dos patios.
https://inba.gob.mx/sitios/recorridos-virtuales/museo-nacional-san-carlos/

3 Museo de Arte Indígena Contemporáneo
El Museo de Arte Indígena Contemporáneo, localizado en Cuernavaca, es único por contener piezas artísticas de más de 10 etnias de nuestro país: huichol, mazagua, mixteca, nahua, otomí o ñañu, purépecha, rarámuri, tzotzil, yaqui, yoreme, zapoteca y zeltal. A diferencia de los recorridos anteriores, este no fue creado por el museo sino por Google Maps con su herramienta Street View. Esto hace que la navegación sea un tanto más intuitiva respecto a los demás, probablemente porque el uso de Street View está ya bastante extendido entre los usuarios.
https://www.google.com.mx/maps/@18.9213121,-99.2380215,2a,75y,79.69h,101.54t/data=!3m6!1e1!3m4!1sYzzfPwwIWI3yLwps_FFfYw!2e0!7i13312!8i6656?hl=es&hl=es

Museo de Arte Indígena Contemporáneo

4 Antiguo Colegio de San Ildefonso
El Antiguo Colegio de San Ildefonso, que por años albergó a la Preparatoria Nacional (después Preparatoria 1 de la UNAM), es un sitio lleno de historia en cada una de sus paredes. Literalmente. La cantidad de murales de pintores del muralismo mexicano es enorme, con obras de Francisco Leal, Diego Rivera y José Clemente Orozco. Se puede hacer el recorrido completo del antiguo Colegio, ver exclusivamente sus interiores o los murales a detalle (en este caso se necesita Flash, por lo que no funcionará en dispositivos que usen iOS).
http://www.sanildefonso.org.mx/museo-digital/recorrido_360.php

Antiguo Colegio de San Ildefonso

5 Dolores Olmedo
El Museo Dolores Olmedo, construido en la exhacienda La Noria, es un museo muy diverso: su arquitectura, que data del siglo 16, contiene la increíblemente vasta colección permanente de la obra de Diego Rivera y Frida Kahlo y más de 900 piezas arqueológicas. Su recorrido virtual fue creado usando la herramienta Street View. Forma parte del proyecto Google Arts & Culture, por lo que, además del recorrido virtual, en la página dedicada al museo podrás ver muchas de las pinturas de estos emblemáticos artistas mexicanos.
https://artsandculture.google.com/streetview/museo-dolores-olmedo/2AGAwtRNbF-whw?sv_lng=-99.12391038757687&sv_lat=19.26510554083038&sv_h=0&sv_p=0&sv_pid=xSYdKLUYTEQfhUS974TRWA&sv_z=0.1574030811876399&sv_lid=11837437605720226256

Museo Dolores Olmedo

6 MUNAL – Museo Nacional de Arte

Este museo, ubicado en lo que fue el Palacio de las Comunicaciones y Obra Pública, es probablemente uno de los más hermosos en la ciudad de México. Esto queda patente gracias al tour virtual, que comienza con una impresionante vista de su escalinata principal, donde la alegoría “La Paz” adorna el plafón superior. El tour es muy completo y, como suele pasar, se entremezcla la parte arquitectónica con la colección de más de 3000 obras que contiene, pudiendo ver muchas de ellas muy claramente. Este es un museo que vale la pena ver... ¡más de una vez! link: https://youtu.be/OhpGBqP6YAI

Museo Nacional de Arte y su exposición permanente con obras del siglo XX

La exposición permanente del Museo Nacional de Arte (MUNAL) presenta 225 piezas entre pinturas, esculturas, textiles, fotografías y publicaciones que se reinstalan en los muros del museo a partir de las obras que conformaban su acervo el siglo pasado. Dentro de este se encuentran piezas de Gerardo Murillo Dr. Atl, María Izquierdo, Rufino Tamayo, José Clemente Orozco, Diego Rivera y David Alfaro Siqueiros, mismas que regresan al MUNAL después de cumplir sus compromisos expositivos alrededor del mundo.

la exposición XX en el XXI. Colección del Museo Nacional de Arte se divide en cinco grandes núcleos que buscan generar una reflexión acerca de la percepción de las corrientes artísticas que se gestaron durante el siglo pasado, así como su relevancia estética y su influencia política y social.

Despertar a la modernidad es el título del primer núcleo, este se centra en la transición artística y sus soluciones plásticas del siglo XIX al XX. Encontrarás una serie de obras de corte nacionalista creadas por artistas como Saturnino Herrán, Joaquín Clausell, Felix Parra y Germán Gedovius. El segundo núcleo, Arte y Revolución, da una mirada al arte creado durante la época revolucionaria, así como a las escuelas de arte que se conformaron durante la primera década del siglo XX. Los principales exponentes que verás son Manuel Rodríguez Lozano, Leopoldo Méndez, Ramón Alva de la Canal, Ramón Cano Manilla y Ezequiel Negrete Lira.

Vanguardia y reconstrucción nacional aborda los movimientos artísticos vanguardistas que surgieron a lo largo del país luego de tiempos posrevolucionarios. Hallarás retratos de figuras como Salvador Novo, Xavier Villaurrutia y Jorge Cuesta, creados por Rodríguez Lozano, Miguel Covarrubias y Carlos Orozco Romero. La reconstrucción y los avances tecnológicos es visible a partir de la obra de Lola Cueto y Frida Kahlo.

Adéntrate en su cuarto núcleo y explora la las influencias provenientes del modernismo tardío, la pintura metafísica italiana y el surrealismo. Se rinde homenaje a María Izquierdo, a la par que se muestra la evolución del muralismo y la pintura abstracta. El último núcleo, Hitos de la Escuela Mexicana de Pintura, hace un homenaje a los tres grandes del muralismo mexicano: José clemente Orozco, Diego Rivera y David Alfaro Siqueiros.

Para complementar tu visita a esta exposición que rescata piezas mexicanas fundamentales siglo XX, el MUNAL tendrá visitas guiadas, una sala lúdica y diversos talleres.

Museo JUMEX
Museo Jumex en CDMX - Todo Sobre Jumex

La colección de arte contemporáneo que Eugenio López Alonso inició en los noventa es una de las más grandes e importantes de Latinoamérica. A partir de noviembre de 2013 se acercó a los capitalinos en una nueva sede que funge como la principal ventana de exposición de la Fundación Jumex Arte Contemporáneo (FJAC).

El arquitecto británico David Chipperfield, quien formó parte del equipo para el Tate Modern y el Museo fluvial y del remo de Henley-on-Thames, diseñó este edificio, el primero que realiza en Latinoamérica. Su proyecto buscó integrar al entorno con el edificio, con espacios abiertos y un techo escalonado que aprovecha la luz natural. El museo está construido sobre un terreno de 2,500 metros cuadrados y se distribuye en cinco plantas que suman un poco más de 6,700 metros cuadrados.

La actual sede y galería de Ecatepec no cierra sus puertas, seguirá activa, pero con exposiciones más experimentales y pensadas específicamente para el espacio. “Ahí vamos a presentar proyectos donde el contexto se convierta en el elemento rector, tanto el contexto inmediato de la planta de producción de Jumex como lo que implica estar en el municipio de Ecatepec, una zona industrial, de las más densamente pobladas del país”, reveló Patrick Charpenel, director de la Fundación.

“Además, por cuestiones de espacio, en Ecatepec vamos a mantener la bodega y la biblioteca, la cual está creciendo mucho y queremos que se convierta en el centro de consulta sobre arte contemporáneo más importante de México”.

El museo inició con una muestra que recuperó obras de la colección, otra que se realizó en conjunto con el MoMA PS1 y revisó la trayectoria del artista conceptual James Lee Byars, destacado por sus performances. También inauuró con una pieza comisionada a Damián Ortega para el patio del museo, “es una pieza mecánica que funciona como reloj en el piso, y a la vez es como un planetario mecánico”, detalló Charpenel.

Un cuarto proyecto fue la publicación Las ideas de Gamboa, a partir de una investigación de Mauricio Marcin donde estudia el rol del promotor cultural Fernando Gamboa en la actividad museográfica del país.

Con este programa, Patrick Charpenel pretende reflejar cada parte de la estructura de la fundación, y así cambiar la percepción de que es sólo una colección: “Insisto, somos mucho más, somos una institución de arte contemporáneo, activa de muchas maneras. Desde el programa educativo, el área de investigación, el programa de becas y patrocinios a artistas y las publicaciones que hacemos, con lo que también arrancamos una editorial”.

https://www.youtube.com/watch?v=WPPX5MLL8y4

Museo Universitario de Arte Contemporáneo

El Museo Universitario Arte Contemporáneo (MUAC) de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM) es el primer museo público creado ex profeso (arquitectura, gestión, museología e interpretación) para el arte contemporáneo en México. Se ubica en el Centro Cultural Universitario, dentro de Ciudad Universitaria de la UNAM. Abrió sus puertas al público el 27 de noviembre de 2008, y es el primer museo concebido de manera integral, desde la gestión institucional hasta el proyecto arquitectónico. Alberga y exhibe la colección de arte contemporáneo de la UNAM, que consta de obras de arte creadas a partir de 1952 en adelante y que son trascendentes y representativas en el desarrollo del arte contemporáneo en México

El MUAC comenzó con cuatro exposiciones inaugurales, todas temporales. La primera exposición se tituló Recursos incontrolables y otros desplazamientos naturales. Curada por Olivier Debroise, es la primera revisión curatorial de las piezas que conforman la colección del MUAC. Incluyó 34 trabajos de artistas como Richard Long, Robert Morris, Pipilotti Rist, Thomas Glassford, Melanie Smith, Edgar Orlaineta, Jan Hendrix y Gabriel Kuri, entre otros. La segunda exposición, El Reino de Coloso: El lugar del asedio en la época de la imagen, fue curada por José Luis Barrios. Mostró una sección de fotografías de prensa; segmentos de largometrajes de Jean-Luc Godard, Aleksandr Sokúrov, Claude Lanzmann, así como un cortometraje de Santiago Álvarez Román; y dos obras de Óscar Muñoz y Rafael Lozano-Hemmer. La exposición Las líneas de la mano fue curada por Jimena Acosta e inspirada en el cuento homónimo de Julio Cortázar, e incluyó piezas de Mark Lombardi, Edgar Orlaineta, Diego Pérez, Jorge Macchi, Máximo González, entre otros. Por último, Cantos Cívicos, un proyecto de NILC/Miguel Ventura con la colaboración curatorial de Juan de Nieves.